X
مطالب علمی-آموزشی در باره تربیت و آموزش کودکان

مطالب علمی-آموزشی در باره تربیت و آموزش کودکان

موضوعات
Category

لينك هاي روزانه
Daily Links

کدهای اختصاصی
Code

کدهای اختصاصی
Site Statistics

» بازديد امروز : 1
» بازديد ديروز : 1
» افراد آنلاين : 1
» بازديد ماه : 21
» بازديد سال : 117
» بازديد کل : 298
» اعضا : 0
» مطالب : 12

آموزش تنبک نوازی سنتی


تاریخ انتشار پست : 1397/4/27 بازدید : 0
بدنهٔ تنبک را در گذشته از جنس چوب، سفال و گاهی هم فلز می‌ساختند، لیکن امروزه از جنس چوب می‌سازند. تنبک از قسمت‌های زیر تشکیل شده است:

پوست
دهانهٔ بزرگ
تنه
پا
گلویی (نفیر)
دهانهٔ کوچک (کالیبر)
از حلقه در انگشت‌های وسطی دستان می‌توان با زدن روی پوست دهانه بزرگ چسبیده به تنه و شیارهای روی تنه با کشیدن حلقه‌ها اصوات و شیرین کاری‌های متنوع و جالبی اجرا کرد

پیشینه
قدمت تنبک با نام‌های پهلوی دمبلک به پیش از اسلام می‌رسد و بنابر نظر دکتر معین دمبک صورت دگرگون‌شدهٔ همین نام است.

تنبک در چند دههٔ اخیر پیشرفت چشم‌گیری کرده و به عنوان سازی تکنواز و مستقل مطرح شده است. این پیشرفت مرهون تلاش استادان این ساز است، که در این میان نقش استاد فقید حسین تهرانی به قدری اهمیت دارد که می‌توان از او به‌عنوان پدر تنبک نوازی نوین ایران یاد کرد.
دربارهٔ وجه تسمیه این ساز، هنوز یک رای نهایی حاصل نشده‌است. بهمن رجبی معتقداست که نام این ساز در اصل تنبک بوده و تبدیل آن به تمبک به دلیل قلب حرف «ن» ساکن به «م»، قبل از حرف «ب» است؛ مثل اتفاقی که در تلفظ واژهٔ «شنبه» می‌افتد. (تنبک و نگرشی به ریتم از زوایای مختلف نوشته بهمن رجبی) اما گروهی دیگر اعتقاد دارند که صورت «تنبک» منشاء منطقی نداشته و به همین دلیل به اشتباه در میان مردم رواج یافته است. اما در نوازندگی این ساز از تکنیک‌هایی به نام‌های «تُم»، «بک»، «پلنگ» و «ریز» استفاده می‌شود؛ بنابراین چندان بعید نیست اگر نامگذاری «تمبک» بر اساس همین اسامی صورت گرفته باشد. از دیدگاه زبان‌شناسان واژه Tambourine که در زبان‌های اروپایی برای تمبک به کار می‌رود از واژهٔ تنبور پهلوی وام گرفته شده‌است.

دسته :
برچست ها :

آموزش ساز داربوکا


تاریخ انتشار پست : 1397/4/27 بازدید : 0
ساز کوبه‌ای یا پِرکاشِن به هر سازی گفته می‌شود که ازطریق ضربه، تکان، سایش، خراش یا هر عمل دیگری که منجر به نوسان شود، تولید صدا کند. وظیفهٔ اصلی سازهای کوبه‌ای معمولاً اجرای ضرب‌آهنگ (ریتم) در متن آهنگ است ولی توانایی اجرای ملودی را هم دارد. این ساز احتمالاً پس از صدای انسانی قدیمی‌ترین نوع ساز است. سازهای کوبه‌ای را کلاً می‌توان به دو دستهٔ سازهای کوبه‌ای با کوک معین مثل زیلوفون و سازهای کوبه‌ای با کوک نامعین مثل انواع طبل تقسیم کرد. در این پست ما در نظر داریم که فیلم هایی در اختیار شما قرار دهیم که داربوکا را آموزش می دهد.

۱-مقدمه

داربوکا از جمله ساز های کوبه ای است که از جنس سفال و یا فلز ساخته می شود که بیشتر کشور های خاور میانه ای مثل ایران از آن استفاده می کنند این ساز در موسیقی عربی هم به عنوان ساز های اصلی به کار می رود و بخش جدا نشدنی از موسیقی بزمی اعراب است  که از نوازندگان این ساز می توان به استاد حمدی آکاتای اشاره کرد .

 

مطلب مهم :دانلود رایگان ۲ کتاب آموزشی تنبک (به همراه معرفی کتب برتر)

۲-نام های دیگر داربوکا

  • گابلت درام (Goblet Drum)
  • چَلیس درام (Chalise Drum)
  • تارابوکا (Tarabuca)
  • دِبوکا (Debuca )
  • دومبِک (Dumbec)
  • تبلا (Tabla)

 

در اقلیم و فرهنگ ایرانی از این ساز به عنوان تمپو یا ساز تمپوی عربی یاد می شود.کاربرد این ساز معمولا در موسیقی پاپ و ریتمیک بیشتر به گوش می رسد. البته در موسیقی های تلفیقی و سنتی نیز کاربرد دارد. اما نقش اساسی آن در موسیقی نواحی جنوب ایران یا به اصطلاح ” بندری ” بیشتر محسوس است.

دسته :
برچست ها :

آموزش ضرب و تمپو سنتی


تاریخ انتشار پست : 1397/4/27 بازدید : 0

تمپوی آهنگ چیست؟

در اصطلاح موسیقی تمپو  یک ابزار یا یک واحد ، برای اندازه گیری سرعت آهنگ می باشد.


در ترجمه ی لفظی به زبان ایتالیایی به معنی زمان و با واحد Bpm (بیت بر دقیقه) اندازه گیری می شود.


تمپو در اف ال استودیو نشان دهنده سرعت آهنگ یا طول قرار گیری میزان های ضرب می باشد که در سبک های مختلف با هم متفاوت  است.تمپو در اف ال استودیو


 


دلایل انتخاب در قطعات موسیقی

نظر و سلیقه شخصی آهنگسازان

همخوانی متن شعر با ضرب آهنگ

انتخاب با توجه به سبک موسیقی

 


یافتن تمپوی آهنگ 

پیشنهاد ما ساده ترین و دقیق ترین راه برای اینکه چطور تمپوی آهنگ را پیدا کنیم؟ میباشد.


شما می توانید به سادگی با استفاده از نرم افزار اف ال استودیو به سوال تمپوی یک آهنگ چیست؟ پاسخ دهید و تمپوی آهنگ مورد نظر را پیدا کنید.


در ادامه با آموزش گام به گام در خصوص پاسخ به سوال ، تمپوی آهنگ چیست؟ با شما عزیزان همراه خواهیم بود.

دسته :
برچست ها :


تنبک (تمبک، دمبک، دندونک و ضَرب) یکی از سازهای کوبه‌ای ایرانی است. این ساز پوستی، از نظر سازشناسی جزء طبل‌های جام‌شکل محسوب می‌شود که از این خانواده می‌توان به سازهای مشابه مانند داربوکا در کشورهای عربی و ترکیه و همچنین زیربغلی در افغانستان اشاره کرد.در این پست ما به معرفی ۵ تا اساتید تنبک نوازی در ایران می پردازیم امیدوارم که مطالب ارائه شده مفید باشند.

۱-مقدمه

تنبک از نظر ساز شناسی جز طبل های جام گونه است. تنبک علاوه بر موسیقی سنتی امروز، این ساز در اکثر موسیقی نواحی ایران به همراه ساز های دیگر، صدای دلنشینی را به پژواک در می اوردام این ساز در استان هرمزگان (تمپک) است ک با (تمپو) بی ارتباط نیست.
مثلا سازی در کشمیر با نام (تنبک نَری) نواخته میشود که نَری در زبان محلی یعنی سفالی.
همچنین سازی به صورت یک جفت تنبک در مالزی به نان (گِدُمبَک) نواخته میشود. در معنی واژه تنبک دونظر وجود دارد: عده ای میگویند که واژه تنبک از صدای این ساز، یعنی از ترکیب دو عبارت (تن) و (بک) به دست امده و (تن) یا (تم) صدایی است که از نواختن ضربه ای به ناحیه مرکزی پوست تنبک بیرون می آید و (بک) نواختن ضربه ای به ناحیه کناری پوست است.

۲-آشنایی با برخی از اساتید تنبک نوازی در ایران

  • حسین تهرانی
  • جهانگیر ملک
  • داریوش رفیعی
  • بهمن رجبی
  • محمد اسماعیلی
دسته :
برچست ها :

کتاب آموزش خوانندگی


تاریخ انتشار پست : 1397/3/6 بازدید : 3

خوانندگی یعنی تولید صدا های موسیقیایی با استفاده از صدای انسان . در اصل در این زمینه صدا همراه با آهنگ است.  کلا موسیقی برای هر فردی خاطره انگیز است هر اهنگی که شنیده می شود دارای مفاهیم خاصی است ومهم تر اینکه مطالب را با لحن به خصوصی بیان می کند شاید این موضوع است که باعث پذیرش موسیقی در بین مردم شده است.

 مقدمه

نظر های زیادی توسط اساتید مختلف در زمینه موسیقی ارائه شده است که در اینجا به چند نمونه از آنها اشاره می کنیم جیمز ولدن جانسون می گوید که : موسیقی زبان مخصوص روح آدمی است.روسینی می گوید :موسیقی کلید درِ قلب زنان است.هنری فردریک آمیل می گوید : در موسیقی آدم باید با قلبش بیاندیشد و با مغزش حس کند.

منبع و دانلود

دسته :
برچست ها :

راهنمای خرید گیتار


تاریخ انتشار پست : 1397/3/6 بازدید : 3

گیتار را از کجا خرید کنیم؟

به عنوان یک مبتدی، بهتر است از خرید از یک فروشگاه، بازارچه یا خرید از حراجی ها خودداری کنید، مگر اینکه با کسی که در خرید گیتار تجربه دارد، خریداری کنید. باید بدانید که چه چیزی باید از لحاظ آسیب یا کیفیت گیتار مورد بررسی قرار گیرد. با این گفتن، فروشگاه های اینترنتی تخصصی بهترین گزینه شماست. شما همچنین می توانید از یک شرکت معتبر به صورت آنلاین خریداری کنید.

قیمت گیتار

در حالی که برخی معتقدند که یک گیتار عالی می تواند بین ۴۵۰ هزار تومان تا ۳ میلیون تومان هزینه داشته باشد، لیکن گیتارهای با کیفیت زیادی هستند که در حدود ۱۰۰ تا ۳۰۰ هزارتومان قیمت دارند و برای شروع هم کفایت می کنند. علاوه بر این، بسیاری از گزینه های “مرتبط” وجود دارد که شامل نه تنها گیتار، بلکه لوازم جانبی ضروری مانند تونر و کیف می باشد.

گیتار الکتریک ، آکوستیک و کلاسیک

اگر چه این تصمیم می تواند بر اساس اولویت شخص باشد، ولی ما فکر می کنیم بهترین گیتار برای مبتدی گیتار آکوستیک است.گیتارهای کلاسیک گردن کشیده تری دارند که برای دانش آموزان جوان یا افراد کوچک جثه مفید است. در همین حال، گیتار الکتریکی یک آمپلی فایر که با هزینه اضافی پخش می شود طراحی شده است. گیتارهای آکوستیک ساده هستند و نیازی به لوازم جانبی اضافی ندارند و آنها را برای گیتاریست های مبتدی تهیه می کنند.

منبع

دسته :
برچست ها :

پاسخ به چند پرسش متداول قبل از یادگیری گیتار


تاریخ انتشار پست : 1397/3/6 بازدید : 3

۱- من خیلی پیر هستم تا یاد بگیرم

اجازه دهید صادقانه عرض کنم: هیچ وقت برای یادگیری دیر نیست، این نگرانی بیش از حد رایج در میان افراد تازه کار است، چه در نوجوانان و چه در افراد ۵۰ ساله، محدودیت سنی برای یادگیری مهارت جدید وجود ندارد. مهم نیست که چه وقتی شروع به کار کنید، کار با هر وسیله یک تجربه ی ارزشمند است که باعث افزایش نظم و انضباط، خلاقیت، هماهنگی و اعتماد به نفس می شود. می توان اذعان داشت جوانان قدرت گیرایی سرع تری نسبت به افراد دیگر دارند، اما، بزرگسالان به تمرین بیشتری نیاز دارند، زیرا اغلب آنها انگیزه و توجهی را که نوازندگان جوانتر از آن ندارند، دارند، بنابراین برای شروع کار تردید نکنید!


۲- خوب، من آماده ی نواختن گیتار هستم، اولین گام چیست؟

اولین چیزی که باید انجام دهید تعیین نوع آموزش مبتنی بر سبک زندگی شماست. اگر شما به اندازه کافی انضباط دارید و می توانید خودتان یاد بگیرید، اینترنت یک منبع عالی برای تهیه ی ویدیوهای آموزشی است. یادگیری شما به طور مستقل یا با یک مربی خصوصی یا در یک گروه وابسته به موارد زیادی است، پیدا کردن آموزش درست یک گام مهم در ایجاد عادات خوب برای کار طولانی مدت است.


۳- باید گیتار الکتریکی یاد بگیرم؟

همه چیز به اولویت شخصی و نوع موسیقی مورد نظر شما بستگی دارد، گیتار الکتریک و صوتی هر دو دارای مزایای منحصر به فرد هستند. گیتار الکتریکی دارای رشته های نازک تر است و از این رو انتخاب خوبی برای مبتدیان است زیرا آنها نیاز به قدرت کم بازو دارند. نوازندگان با دست های کوچک نیز می توانند گیتار الکتریکی را به خاطر گردن باریک تر آن ترجیح دهند چرا که باعث راحتی بیشتر نوازنده می شود.


برعکس، آموزش گیتار آکوستیک، اغلب می تواند ارزان تر باشد زیرا به تجهیزات اضافی نیاز ندارد. همچنین می تواند نیاز به گیتار الکتریکی را کاهش دهد، زیرا دستان نوازنده به رشته های صوتی سنگین متصل می شوند. اگر شما بر روی یک گیتار الکتریکی تأکید می کنید، فندر برخی از تقویت کننده های مبتدی را با قیمت های گوناگونی ارائه می دهد، اکثر آنها نه تنها قابل حمل هستند، بلکه استفاده ی اسانی نیز دارند و دارای تنظیمات بسیار ساده برای تازه کارها هستند.


۴- به چه رشته ای نیاز دارم؟

شما می خواهید با رشته ای سبک تر شروع کنید، رشته های نازک تر ارتعاش کمتری ایجاد می کند و به همین علت برای مبتدیان برای کار با آنها ساده تر است.

منبع

دسته :
برچست ها :

معرفی چند نرم افزار برای تولید موسیقی


تاریخ انتشار پست : 1397/1/28 بازدید : 7

امروزه پیدایش نرم افزار های تخصصی در عرصه های مختلف علمی، فنی، هنری و غیره امکانات بسیار وسیع و ساده ای را  در اختیار علاقه مندان قرار داده است تا علاقه مندان رشته های مختلف بدون صرف زمان طولانی و انرژی بسیار برای تحصیل علوم و یا کسب مهارت ، به علاعق خود دست یافته و بتوانند از استعداد های شخصی خود بهره برداری نمایند. . هر چند سطح آموزش و تخصص به دست آمده  در نرم افزار های گوناگون با فراگیری علوم و مهارت های مرتبط با رشته خاص  به صورت آکادمیک از نظر کیفی و کمی به هیچ عنوان قابل مقایسه  نیستند، ولی در اغلب موارد نیاز مخاطبان را به میزان قابل توجهی فراهم می نمایند. از سوی دیگر آشنائی و کار با این نرم افزار ها  عمدتاً خود مشوقی برای ادامه آموزش از طرق رسمی و دانشگاهی می باشد. ولی با توجه به مضیقه زمانی که در عصر حاضر گریبانگیر عموم مردم شده است ، رسیدن به این مهم کاری است بس دشوار و گاهاً غیر ممکن. در این راستا با اقدام به برگزاری دوره های دف کوتاه مدت آموزش نرم افزار های صدابرداری و آهنگ سازی  امید می رود طیف گسترده تری از علاقه مندان به علوم صدابرداری را تحت پوشش آموزش خود قرارداده و زمینه ساز جذب افراد علاقه مند در دوره های آموزش آکادمیک علوم صدابرداری باشد.

PROTOOLS

از بزرگترین تجهیزات استودیویی آواز تا کوچکترین استودیوهای شخصی که حتی در یک اتاق خواب هستند ، پروتولز بیشترین عمومیت را برای خلق و تولید صدا و موسیقی دارا است . ترکیبی از سخت افزارها و نرم افزارهای حرفه ای که با هم روی کامپیوتر و اینترنت شما کار می کنند. پروتولز به راحتی برای شما امکان هر چیزی در رابطه با ساخت موسیقی ، ضبط ، ویرایش ، ترکیب صدا و نهایی سازی جهت انتشار تولیدات در این زمینه را فراهم می سازد.

شرح دوره آموزش:

طول دوره : ۱۰ جلسه

تعداد جلسات در هفته: ۱ جلسه

مدت هر جلسه: ۶۰ دقیقه

دسته :
برچست ها :
تمامی حقوق برای نویسنده محفوظ میباشد